Cartilages vrombissants / Installation sonore pour Les Inaudibles

La musique des moines Tibétains (Bön, prononcer beun) par exemple puise du silence une partie de son inspiration. Pendant la méditation qui peut durer des heures, la qualité auditive des moines s’aiguise jusqu’à s’ouvrir à tous les des sons ambiants habituellement difficiles à percevoir, comme les bruits internes de leur propre corps (cartilages, organes, respirs, afflux sanguin). Leur musique traditionnelle sacrée est une exemplification de cette expérience sonore intime générée par la méditation.

Inspiré par cette expérience de l’accès au sonore que contient le silence, j’ai décidé d’utiliser des appareils d’enregistrement pour aller “lire à la loupe” les supposés silences d’espaces abandonnés. J’ai donc fait la capture sonore (et utilisé certaines de mes archives) de lieux qui semblent a priori silencieux, tels que gymnase, musée (NY), studio de boxe, temples (Inde), tunnels (Wellington), cages d’escalier, désert du Thar (Inde-Pakistan), couloirs, stationnements intérieurs et autre lieux “vides”. Captés par des appareils d’enregistrements puissant, les silences, plusieurs fois amplifiés, se sont révélés riches et complexes.

Présentée dans cet endroit lui aussi abandonné et vide – un ancien salon de message érotique – cet installation vient ré-exposer les détails des silences de ces enregistrements. Pour chacune des pièces de l’espace, un environnement sonore particulier. Cependant, selon la position où l’on se trouve, ces différents environnements s’entre-croisent également et se contaminent les uns les autres dans un jeu psychoacoustique. En référence au principe des “room tones” en cinéma qui consiste à ajouter un espace sonore de fonds pour qu’une scène ne soit pas totalement silencieuse,  cet installation comble le silence de cet espace abandonné en y exposant les “silences révélés” des autres lieux vides que j’ai enregistrés.

Commissaire : Eric Mattson

Co-concepteur : Kaspar’89

Les 20-21-22 mai de 17h à 21h, 6827 rue St-Hubert, Mtl

EXTRAIT VIDEO

Les voix du silence

(Le Devoir)

20 mai 2016 | Jérôme Delgado 

“Bruits inaudibles, sons industriels, chants du désert: des musiques inédites tirées d’enregistrements de terrain résonneront ce week-end” LIRE

india Félix-Antoine Morin Devoir

http://www.ledevoir.com/plaisirs/loisirs/471378/les-voix-du-silence

Political Ritual (duo de performance audio-visuelle)

Live 4 juin 2016 9pm, MUTEK, Musée d’art contemporain de Montréal

Félix-Antoine Morin - Political ritual - Mutek 2016

Somewhere between cosmic minimal techno and abstract sound art, Political Ritual’s high toned oscillations, unpredictable frequency manipulation and dark drones form a hypnotic mantra – though their benedictions don’t last long, breaking in a cathartic crescendo or a cacophony of percussion that resolves in silence. Pushing the boundaries of abstraction, these expert improvisors in analog modular and digital synthesis incorporate invented wind instruments, traditional Balinese percussion, field recordings and digital signal processing into their compositions, intent on shaping a transcendent listening experience.

Political Ritual build their music in architectural and woven layers of harmony and polarity, arranging ethereal drone next to hard edged buzz or cinematic movements alongside pummelling beats. With live performance as their backdrop, Félix-Antoine Morin and Maxime Corbeil-Perron took to the studio in 2014 for their first album. Corbeil-Perron is a multidisciplinary artist who has created film and video work and interactive installations shown at international events and festivals, as well as making electroacoustic and mixed-media music as Le Pélican Noir and solo – he also started a PhD at the Université de Montréal in fall 2015. A visual artist as well as an electroacoustic composer, Morin works solo and collaborates with contemporary choreographers, videographers and several other musicians, finding inspiration for his poetic creations in the processual components of traditional and sacred music.

Political Ritual has played arresting audiovisual shows at several underground venues in Montréal and at last year’s Suoni Per Il Popolo music festival, where complex, far out experiments in sound and vision are not only welcome but expected. After recently recording a followup full length for release in mid-2016, Political Ritual stages a powerful new live performance in MUTEK’s enveloping BWR space.

Félix-Antoine Morin et Maxime Corbeil-Perron proposent une musique mêlant synthèse, accordéon et batterie de vaisselles captée en direct. Installés sur une table de fortune, les deux construisent au fil des minutes une sorte de puissant mantra en crescendo. Confortablement enfoncé dans un divan, je ferme les yeux et renverse ma tête vers l’arrière, comme si je baignais dans le bruit, les tintements métalliques et les drones de basses fréquences. Puis, le son s’amenuise. Decrescendo rapide. Les haut-parleurs se taisent. Silence.
2 mai 2014, Cette ville Étrange. (retour sur la toute première performance)

EXTRAIT VIDEO

http://kohlenstoffrecords.com/artists/political-ritual/

https://www.facebook.com/politicalritual/

Carrousel (20 mins)

table_de_babelCommissioned piece (including media and score) for the Table of Babel. Invented instrument produced by the instrumentarium at Productions Totem Contemporain. Studio Residency at HELLERAU – European Center for the Arts Dresden- Germany,  from october 15th to december 15th 2015. World premiere will be held on 4 June, 2016 at the Les Totems Électriques VIII concert in Montreal.

Commande de composition pour table de Babel, bande et traitement numérique. La composition de cette pièce a débuté par une résidence de création au Festspielhaus Hellerau de Dresde en Allemagne à l’automne dernier. Malgré un travail étalé sur plusieurs mois de l’oeuvre de 20 minutes, Carrousel est une pièce toute simple pour laquelle j’ai fais le pari de travailler avec la tonalité et le rythme, une approche plutôt risquée avec l’instrumentarium de Totem Contemporain. Chose un peu dangereuse aussi est la portion bande qui est constituée de pistes enregistrées l’une après l’autre en temps réel. La plupart du temps, j’ai essayé de conserver la première prise, d’où le côté un peu “fragile” mais à mon sens plus “sincère” de la portion Bande. Au fond, cette pièce pourrait très bien être joué par un ensemble instrumental (Gamelans, percussions, violoncelle, contrebasse, guitare et bruiteur) avec comme soliste l’interprète à la Table de Babel. Le titre Carrousel vient de l’imaginaire visuel un peu nostalgique qui s’est formé dans ma tête lors de son écriture. C’est un peu comme un gros Carrousel qui change de vitesse et tombe en ralenti à certains moments. Le vidéo clip existe déjà dans ma tête, reste plus qu’à le filmer en 8mm…

– 2016, 4 juin 16h30, Les Totems Électriques VIII, salle multimedia du CMM, 4750 Avenue Henri Julien, Montréal

 

Areophone device and microphone

– 2015, october 17th 8pm, Live at QUIET CUE, Flughafenstraße 38, 12053 Neukölln, Berlin, Germany
– 2015, november 1st, Live at Noiseberg, Atelier Äuglein, Oppelner Str. 12, 10997 Berlin, Germany
– 2015, november 14th 10pm, CYNETART fest, HELLERAU, Karl-Liebknecht-Str. 5601109 Dresden, Germany
– 2015, december 12th, live at Wakushoppu, Školská Gallery, Krymská 12, 10100 Prague, Czech Republic

Microcité (a multi-media performance for urban listening)

(In development) with the help of the Canada Council for the Arts.

The central idea of the project is to move people through the city – a virtual displacement by way of sound transmission in real-time using IP codec technology. Installed in selected sites, several outposts serve to capture their respective soundscapes, which are to be networked in real-time to a concert hall. Each signal is associated with a specific track on a central console, and then mixed and processed to create a live immersive sound-work. The process of urban listening in real-time is treated and “performed” as a permutable and replicable experience, bringing about explorations of sound spatialization and of sonic environments that transcend the artificial limits of reconstitution. The musical approach of the piece is grounded on the interplay of the timbral, harmonic and rhythmic characteristics of incoming field transmissions. A sometimes minimalist tone, with its attention to the notion of sound’s inner-space, plays a significant role.

(Français)

Microcité (installation pour écoute urbaine en temps réel)

(projet en développement) avec l’aide du Conseil des arts du Canada.

L’idée centrale du projet est de transporter les gens à travers la ville – par un déplacement virtuel – grâce à un dispositif de transmission du son en simultané, technologie habituellement utilisée par les chaînes de radio. Installés à différents endroits de la ville, plusieurs postes audio servent à la captation de paysages sonores qui sont retransmis en temps réel dans une salle de concert. Chacun des signaux est associé à une piste spécifique d’une console centrale, ces mêmes signaux sont ensuite manipulés et transformés en direct pour créer une œuvre sonore immersive. Le procédé d’écoute urbaine en temps réel est exportable et transposable dans divers contextes, afin d’explorer les notions de spatialisation du son et d’environnement sonore et ce, hors des limites artificielles de reconstitution. L’approche instrumentale de la pièce est basée sur l’échange des complexités timbrales, harmoniques et rythmiques des paysages sonores arrivants. Une approche parfois minimaliste, où la notion d’espace intérieur du son joue un rôle central.

“Félix-Antoine Morin”, microcité

Le jeu des mirroirs de Kolkata

42mins piece based on recordings made in northern India in 2013. The premiere was on sept 24th 2015, at the multimedia hall/CMM, Montreal, Canada
FB event

PAUL SHARITS” (bande sonore du film documentaire de François Miron)

Paul Sharits music “Félix-Antoine Morin”

A feature lenght documentary about the artist and the man. 85 minutes, 2015 WORLD PREMIERE, 44th International Film Fest Rotterdam, 21 January – 1 February 2015

VIDEO TRAILER

Film screening

– Official Selection FAFF, Venice, California, April 28, 2016
– NYC Premiere at Anthology Film Archives, April 19, 2016
– First Person Cinema Boulder, Colorado, April 2, 2016
– PAUL SHARITS in Estonia!, February 20, 2016
– 38th Annual Big Muddy Film Festival, February 8, 2016
– Special presentation in Calgary, January 28, 2016
– Special Screening Block Cinema, January 20, 2016
– Glowing Review in Offscreen, January 7, 2016
– Manchester Film Festival UK, January 7, 2016
– Awesome Review in Metropole Vienna, November 6, 2015
– Special Screening at Burchfield Penney, October 28, 2015
– Rendez-Vous with Madness Film Festival, October 11, 2015
– VIENNALE for Paul Sharits!, September 26, 2015
– Antimatter, Victoria, BC, September 22, 2015
– Paul Sharits at FIAC 2015 Paris, September 22, 2015
– Lausanne Underground Film & Music festival (Switzerland), September 21, 2015
– Festival du Nouveau Cinéma 2015, September 20, 2015
– Paul Sharits wins top award at FILAF, June 29, 2015
– Jerusalem Film Festival, June 19, 2015
– Burchfield Penney Art Center, June 9, 2015
– Paul Sharits at FILAF, France, May 31, 2015
– 14th San Francisco Doc Fest, May 8, 2015
– Image Forum Festival 2015, April 25, 2015
– Jeonju International Film Festival (South Korea), March 3, 2015
– Alchemy Film and Moving Image Festival, Hawick, Scottish Borders, March 2, 2015
– 2015 Athens International Film and Video Festival, March 1, 2015
– Rotterdam IFFR World Premiere, January 14, 2015

Occupy the ghosts of Griffintown (music for a disappeared neighbourhood)

occupy the ghosts of griffintown, “Félix-Antoine Morin”

“Occupy the ghosts of Griffintown” is an electroacoustic work created from sound samples which were recorded in an old Irish working class area in Montreal called Griffintown. I had lived there for more than a decade because of its affordable apartments and the attractive spirit of the place. Unfortunately I was displaced because the city decided to open the space to powerful real estate developers who invariably destroyed the old architecture to quickly develop cheap and ugly housing-mostly condo’s and eventually vast shopping malls… My intention was to depict this unique and inspiring neighborhood by creating a personal sound interpretation of its spirit. Before Griffintown was completely transformed, I spent a whole year recording and archiving interior and external sound samples from various places that I wanted to save before they faded into dust. This piece was presented for the first time in an outdoor concert in the middle of the same neighborhood (at St-Ann Parc) in 2012.

Rituel anarchique sans domicile fixe (solo, musique instrumentale)

“Félix-Antoine Morin” “one man band”

Une formule «One man band» ou “homme orchestre” exécuté à l’aide d’une lutherie mixte, constituée de plusieurs instruments joués simultanément (violoncelle, des percussions, instruments orientaux et divers objets sonores de bruitage) créant une musique progressive modale à caractère mystico-orientale.

EXTRAIT VIDEO

Plateforme (siren organ, and tape)

“Félix-Antoine Morin” Plateforme

Plateforme is a musical piece written for the Siren organ (Jean-François Laporte new invented instrument) and tape music. The title “Plateforme” refers to the construction industry for the extraction of oil at sea. The analogy I use for inspiration and reference image at the conceptual level for this piece, the organ and the tape swing between the functions platform and emerging oil. The present work is composed in five different movements, each of which was written in the idea of allowing a symbiosis between the sounds of the organ and the tape part. This work was performed first on the tape, with listening to organ parallel previously recorded.
On it, I collected sound material mainly from orchestral instruments on which I could locate, orient and store different sound possibilities of the organ. In addition, the sounds of the tape were used to their morphological characteristics to interact with the organ that it is based around the tape rather than acting only as a soloist.
Sometimes a multiplication sound of one instrument to form a dense layer. On several occasions in the work, the first organ in the background, quietly take the leading role. The goal being that seems to emerge from the tape.

Created : february 20th 2009 during the Montreal New Music Festival

EXTRAIT VIDEO

Comments are closed.